François Boucher, le peintre de la grâce féminine, fut l’un des plus grands spécialistes de la peinture en grisaille. Ses esquisses préparatoires à des gravures présentent des qualités plus graphiques tandis que celles pour des peintures de chevalet se caractérisent par une touche plus grasse et nerveuse. L’Enlèvement de Proserpine, une œuvre tardive, appartient à la deuxième catégorie. Ses rivaux comme Carle Van Loo et ses élèves comme Deshays se sont également adonnés à la grisaille.

La grisaille joue également un rôle significatif dans la célèbre commande pour l’église Saint-Roch de Paris et c’est cette technique qui permet aux commanditaires d’apprécier l’effet du tableau à venir de Doyen.
Outre la peinture d’histoire, les genres mineurs peuvent se décliner sur un mode monochrome : le portrait avec Greuze, la peinture anmalière avec Bachelier, la peinture de bataille avec Gamelin.

Giacinto Diano illustre les derniers feux des décors du baroque tardif à Naples tandis que l’allégorie de del Castillo est un rare témoignage de cette technique dans l’Espagne de Goya.